关于“艺术是相通的”这一主题，结合艺术领域的权威观点和名言，可总结如下：

一、艺术本质的共通性

情感表达的核心作用

列夫·托尔斯泰认为：“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。”

罗曼·罗兰补充道：“艺术的伟大意义，在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘。”

与自然的辩证关系

塞万提斯指出：“艺术并不超越大自然，不过会使大自然更美化。”

郭熙则从美学角度阐释：“真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。”

二、艺术与生活的关联

艺术源于生活，高于生活

罗曼·罗兰强调：“艺术是发扬生命的，死神所在的地方就没有艺术。”

毛姆则认为：“为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义。”

艺术与道德的交融

罗斯金提出：“艺术的基础存在于道德的人格。”

车尔尼雪夫斯基主张：“艺术的第一目的是再现现实。”

三、艺术创作的境界

自然与人工的平衡

奥维德认为：“艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹。”

雨果感慨：“音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。”

瑕疵与完美的辩证

塞万提斯接受艺术瑕疵：“任何美的艺术品都不可能没有一点小小的瑕疵，但真正的美却一定能够掩盖这些瑕疵。”

这些名言从不同维度揭示了艺术的共通性，既强调情感与自然的融合，又关注艺术与生活的互动，为理解艺术的普遍价值提供了多维度的思考框架。