大学编导专业的学习内容因方向不同有所侧重，但总体涵盖影视制作、戏剧导演、节目策划等核心领域。以下是主要学习内容的分解：

一、基础理论课程

中外文学史与电影史

了解不同文化背景下的文学和电影发展脉络，分析经典作品的艺术特色。

电视艺术概论与戏剧艺术概论

掌握电视和戏剧的基本原理、艺术表现手法及创作规范。

传播学与视听语言

研究信息传播过程，学习通过影像、声音等元素进行视听表达的技巧。

二、核心技能课程

编剧基础

掌握剧本结构、角色塑造、情节设计等写作技巧，培养创作吸引力强的剧本能力。

导演基础

学习舞台导演与影视导演的原理，包括视觉构图、演员指导、灯光音效设计等。

影视制作实务

涵盖拍摄技巧（如镜头语言）、剪辑原理、音频后期处理及节目策划流程。

三、实践与创作课程

戏剧表演与舞台美术

包括声乐训练、肢体语言表达及舞台场景布置设计。

纪录片与新闻节目制作

学习纪录片选题、拍摄规范及新闻节目采编流程。

实践操作与项目实战

通过短片拍摄、舞台剧排练、节目策划等实践提升综合能力。

四、方向细分课程（部分院校设置）

影视导演方向：

强化剧本创作、剪辑基础及导演实践课程。

广播电视节目编导方向：侧重传播学、节目策划及主持技能。

摄影导演方向：聚焦光影技术、摄影造型及后期制作。

五、行业认知与规范

学习影视行业职业道德、版权法规及市场运作机制。

注意：具体课程设置可能因学校、专业方向（如影视、电视、新媒体等）有所差异，建议参考目标院校的官方教学大纲。